вошел как новая, очень яркая фаза, имеющая совершенно самостоятельное значение и вместе с тем чрезвычайно важная для последующей эволюции. К этому времени относится расцвет больших национальных художественных школ Италии, Фландрии, Испании, Франции, Голландии. Каждая из них обнаруживает значительное своеобразие, яркую национальную самобытность, обусловленные особенностями исторического и культурного развития той или иной страны, характером общественной жизни, спецификой художественных традиций.
В то же время искусство XVII в., как и вся культура этого времени, проявляет ряд общих черт, связанных с новым мировосприятием эпохи, отразившимся во всех сферах ее духовной жизни. Связь с реальной действительностью, с самыми разнообразными ее аспектами и явлениями становится по сравнению с предшествующим периодом неизмеримо глубже, многосторонней и активней. Поразительные успехи науки, особенно математики, механики, астрономии, естествознания, географии чрезвычайно расширяют и усложняют представление о мире как о безграничном, изменчивом и противоречивом единстве. Возникает отчетливое ощущение нерасторжимой связи человека с этим миром, его зависимости от окружающей действительности, от условий и обстоятельств существования. В свете этих представлений оказывается закономерным отказ от антропоцентризма, характерного для культуры Возрождения. Не только человек, но и все многообразие действительности, ее сложные и многозначные связи с человеком становятся предметом творческого познания и осмысления в литературе и в изобразительном искусстве.
Именно поэтому, развивая во многом ренессансные традиции, искусство XVII в. чрезвычайно расширяет сферу своих интересов. Соответственно обогащаются и его тематика, сюжеты, разрабатываются новые самостоятельные жанры, развиваются или углубляются те, которые уже существовали в эпоху Возрождения. В частности, значительно изменяются и получают весьма разнообразную интерпретацию религиозные и мифологические сюжеты – от бурной патетики и декоративности в творчестве мастеров барокко до жизненной конкретности и даже бытовой характерности в работах художников-реалистов. Но сложность и многообразие жизненных представлений уже не вмещаются в формы этих традиционных жанров, они требуют более непосредственного, прямого взаимодействия художественного образа и реальности. Поэтому особое, в ряде случаев программное значение приобретают в этот период такие жанры, как портрет и пейзаж. Усиление интереса к конкретной личности, ко всем индивидуальным особенностям физического облика и характера человека приводят к необычайному расцвету портретного искусства, в частности, к развитию психологического портрета.
Неравномерность развития отдельных европейских государств, сложное взаимодействие и борьба социальных сил породили сложность и многообразие художественной культуры XVII в. Искусство этого времени уже нельзя определить единым стилистическим понятием. Даже в рамках одной национальной школы можно нередко
