в котором заковалось наше тело, превратившись в мозг стали»6, – писал К. Малевич (строфика автора – Е. В.).
Совместив открытия французских кубистов и итальянских футуристов, «левые» живописцы породили собственный «изм» – кубофутуризм, ставший отечественным направлением в авангардном искусстве. Фабулой для движения кубофутуризма Малевича в сторону «беспредметного» искусства послужило влияние поэтов: Велимира Хлебникова, Алексея Кручёных, Давида Бурлюка, Василия Каменского, Михаила Матюшина (человека разносторонних дарований, музыканта, живописца, литератора) и его жены Елены Гуро, Владимира Маяковского, создавших новаторское объединение «будетляне» (от словоформы будет). Синтез изображения, слова, музыки привели к возникновению взаимовлияющих и взаимодополняющих художников, поэтов, актёров, музыкантов, воплотивших свои идеи в скандальный сборник «Пощёчина общественному вкусу».
Поэт, критик Д. С. Мережковский говорил следующее:
«1) «Футуризм – это грядущий Хам, святотатцы, дикари, расчленившие язык.
Шайка хулиганов, табор дикарей, всеоглушающий звук надувательства, голый дикарь, готтентот в котелке».
2) «Футуризм, кубизм – кликушество, футуризм – убийство души мира, вечной женственности».
3) «Замена размножения механическим путём, мерзость и запустение…»7 (строфика автора – Е. В.).
Бессодержательное, алогическое, заумное было объявлено главным смыслом действительности. В этот период Малевич пишет три произведения: «Туалетная шкатулка», «Станция без остановки» (обе 1913 г., Государственная Третьяковская галерея, Москва), «Корова и скрипка» (1913 г., Государственный Русский Музей, Санкт Петербург). В трёх работах объединяющим является деревянное полотно – полки этажерки, на которых художник создал произведения: обыденной и постоянной была нехватка средств на быт и на покупку холстов в частности, и тогда в ход шла мебель.
«За всю свою жизнь Малевич не получил и части той суммы, в которую сейчас оценивают один его рисунок (десятки тысяч долларов), не говоря уж о живописи, стоящей миллионы. К несчастью Малевича, он продолжил романтическую традицию XIX века – “непризнанный гений, умерший в нищете”. В этом, конечно же, сказался “хронологический провинциализм” России – в XX веке во всём остальном мире ситуация изменилась: только рано ушедший из жизни Модильяни чуть-чуть не дожил до материального измерения славы, а другие великие собратья – Матисс, Пикассо, Шагал – были не только знамениты, но и баснословно богаты»8.
Смысл картины «Корова и скрипка» автор раскрывал надписью, сделанной на обороте этажерки, которая гласила: «Алогическое сопоставление двух форм – “корова и скрипка” – как момент борьбы с логизмом, естественностью, мещанским смыслом и предрассудками. К. Малевич»9. «Корова и скрипка» – начало понятий «заумный реализм» и «кубофутуристический реализм».
Эти
Красный Малевич : Статьи из газеты «Анархия» / ред. М. Глушкова. – М.: Common place, 2016. – С. 85–86.
Красный Малевич : Статьи из газеты «Анархия» / ред. М. Глушкова. – М.: Common place, 2016. – С. 51.
Шатских А. С. Казимир Малевич, – М.: CЛOBO / SLOVO, 1996. – С. 16.
Шатских А. С. Казимир Малевич, – М.: CЛOBO / SLOVO, 1996. – С. 32.
