рассказ. По сюжету злые птицы превращают людей в живые снаряды-шахид-камикадзе так же, как поступили с птицами гейм-девелоперы, ответственные за игровую франшизу Angry Birds, и миллионы игроков, которым эта забава пришлась по вкусу. Результат вышел немного утомительным, но вполне изобретательным и впечатляющим глубиной гротескного псевдо-драматизма.
Итальянский виртуоз и композитор Джузеппе Тартини написал сонату «Дьявольская трель» под влиянием ночного комара, назойливо звенящего над его дремлющим ухом, а Николай Римский-Корсаков так впечатлился полетом шмеля, что сочинил одноименную оркестровую интермедию для своей оперы «Сказка о царе Салтане».
Скульпторы и художники – творческие люди, прикладывающие к искусству не только голову, но и руку, также черпают вдохновение буквально откуда попало. От библейских сюжетов и исторических событий до банок с консервированным томатным супом – все нашло свое воплощение на холстах, в мраморе и бронзе.
Коль скоро мы разобрались с созданием чего-то из практически ничего, перейдем к неожиданным улучшениям чего-то имеющегося. Тут тоже полным-полно вариантов. К примеру, жанр пародии. Мигель де Сервантес написал книгу о похождения хитроумного идальго Дона Кихота Ламанчского, высмеивая традиционные для шестнадцатого века рыцарские романы. Со временем роман Сервантеса хоть и утратил свою сатирическую ценность, зато стал классикой и единственным образцом рыцарского романа, знакомым широкому кругу читателей.
Уроженец Чехословакии Томаш Штраусслер, более известный под псевдонимом Том Стоппард, замахнулся на великое – на самого Вильяма Шекспира. И не в абы каком проявлении вселенского барда, а в самом что ни есть монументальном – в «Гамлете». В абсурдно-философской пьесе «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» Стоппард вывел под свет софитов пару второстепенных персонажей шекспировской трагедии и продемонстрировал «как все было на самом деле» Уровень психоделии высок, но ни в коем случае не зашкаливает, а экранизацию «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» можно смело рекомендовать к просмотру не только людям творческим, но и вообще всем.
В первой декаде двадцать первого века Сет Грэм-Смит взял роман «Гордость и предубеждение», написанный Джейн Остин за двести лет до того, и густо приправил его живыми мертвецами, восточными боевыми искусствами и зубодробительным экшном. Реакция публики и критиков на «Гордость и предубеждение и зомби» была смешанной, что никак не умаляет креативности ремейка. Можно ли назвать сие творение глумлением и поруганием классики? Можно, но это будет глупым и примитивным решением, так как в результате алхимической свадьбы оригинал незыблемо остается на своем месте и ничего не теряет, а творческая ревизия, обладающая собственной художественной ценностью, освежает его пыльное дыхание.
Использование давно существующих образов в визуальном искусстве также не вредит остроте и новизне создаваемого произведения. Так, Микки Маус и Рональд Макдональд, появившиеся в мрачных работах андерграундного стрит-арт художника Бэнкси, едва ли когда-то прежде
