временами мы встречаем людей, которые играючи добиваются цели, к которой мы идем долго и трудно. Мы читаем о каком-то эфемерном «вдохновении», вдруг озаряющем исследователя, напряженно решающего какую-то задачу, видим на экране телевизора знаменитого бойца, делающего непонятные пассы расслабленными руками, которые, вдруг, достигнув тела противника, превращаются в удары чудовищной силы. Но применить все эти «чудеса» к собственной жизни нам кажется нереальным, ведь мы воспитаны на формуле: результат есть сумма усилий, и чем напряженнее будут эти усилия, тем весомее окажется результат. И к финалу собственной жизни мы приходим с мышцами, сведенными судорогой от чрезмерного старания, и психикой, искалеченной вечными запретами и самоограничениями.
В искусстве пения ситуация схожая. Слушая записи певцов, творивших в начале прошлого века, мы поражаемся свободе их звукоизвлечения, легкости пения верхних нот и какой-то особой «текучести» голоса. Недавно в Youtube я наткнулся на одну интересную запись, в которой верхняя С в арии Фауста исполняется 15 самыми знаменитыми тенорами последнего столетия, от Карузо до Барцала. Пройдите по ссылке http://www.youtube.com/watch?v=sIGVnb2CwIk, послушайте записи, и вы явственно услышите – чем ближе к нашему времени, тем больше возрастает роль физических усилий в пении.
Просматривая телеверсии опер из разных театров мира, слушая эти же оперы «вживую», посещая экзамены в разных консерваториях, я понимаю, что наступило время вокальных культуристов. Пение сейчас представляет собой демонстрацию сверхусилий по обузданию звука. Конечно, слава богу, бывают исключения. Хосе Кура вдруг споет арию Отелло потрясающим mezza voce или Элина Гаранча в роли Кармен совершенно неожиданно напомнит лучших исполнительниц этой партии прошлых лет, но эти приятные сюрпризы только подчеркивают неутешительную общую тенденцию.
И в психологии, и в многочисленных программах личностного роста, и в коучинге эта проблема успешно решается. Специалисты в этих вопросах, каждый своим языком, говорят об одном и том же: для достижения цели важен психологический настрой и устранение мышечных зажимов. Я, с позиции вокалиста, представляю себе каждого человека своеобразным камертоном, имеющим свою уникальную частоту вибрации. И процесс обучения пению для меня состоит в настройке голосового и психофизического аппарата ученика на его индивидуальную частоту звучания, которая присуща только ему, и никому другому. Это ключевой этап начального периода обучения певца – найти тот тон звучания голоса, который является для него естественным.
Постоянно обращая внимание на то, как говорят и поют люди, я понял, что своим уникальным естественным тембром говорит в лучшем случае 1,5—2% людей. Та звуковая среда, которая создается теле- и радиоэфирами, формирует такой стереотип звука, который уводит человека очень далеко от его индивидуального тембра. Мало кто слушает музыку осознанно, чаще всего она звучит фоном. А организм человека устроен так, что даже при
