Мне важно создавать искусство, которое соответствует текущему времени», – заявляет автор.
По её словам, она больший смысл вкладывает в возможность создавать различные комбинации между дизайном и классической живописью.
Также развивает в своих картинах тему: космос и человек. Мастер рассказывает, что как-то она спрашивала у одного скульптора: «Быть может, если работать в одном направлении, я смогу создать больше в искусстве?». На что получила ответ: «Это нормально, когда ты переключаешься и как бы отдыхаешь между двумя направлениями. Ты не распыляешься и создаешь свой стиль в двух направлениях».
«Моё искусство в целом усложняется по своим смыслам, техникам и сферам, в которых я хочу быть представлена как автор и как личность», – утверждает мастер. Вдохновение и силу, чтобы продолжать творить, она находит в таких необычных людях, как космонавты. «Я смотрю на фото, которое мне однажды подписал космонавт, на книгу с автографом, и вдохновляюсь такими людьми. «Хочется хоть чуть-чуть быть космонавтом в своей работе», – рассказывает художник о своём источнике вдохновения. В космосе много неизвестного и таинственного для человека. Anna хочет призвать общество обратить внимание на науку и современные технологии. Она считает, что человек, смотря на образы других планет, также задумывается о Земле, так как она уникальна и необходимо о ней заботиться. В её работах из серии «FlY ME…» заложена мысль о том, что у каждого человека, каждой личности есть своё предназначение, свой характер и свои преимущества. Аналогично тому, как и у каждой планеты есть своя миссия в космической системе.
Anna Bo – основатель направления Многогранная живопись. Член Международного Союза дизайнеров. Также её картины находятся в частных коллекциях в России, Англии и США.
«Мои заслуги, к которым причастны близкие люди и преподаватели – это все мои картины и выставки», – заявляет художник. Ей важно создавать искусство, соответствующее современному миру, использовать технологии. Например, дополненная реальность AR, с помощью которой картины оживают и озвучены диктором. Именно новые методы позволяют ей как автору донести гораздо больше смыслов до зрителя.
MERU МАТЬ СТЕКЛА
Родилась 17 августа 1991 года в городе Юрга в Кемеровской области. Закончила художественную школу, имеет высшее образование. Вспоминая детство, MERU упоминает, что она рисовала всегда. Значимой фигурой в увлечении искусством был отец, который помогал узнавать мир через уроки живописи, поэзии, рыбалку, лес.
Для нее это был некий процесс формирования навыков наблюдения и интуитивного чувствования: «Сейчас детский опыт помогает мне в нахождении нетронутых форм самовыражения, улавливании тонких импульсов запроса настоящего момента и реализации свежих идей».
Последние три года MERU была погружена в поиски своего уникального почерка, много экспериментировала, пока ни пришла к изобретению своей техники трансформации стеклотары в искусство. Ради него MERU оставила
