чем в солнечную погоду), а снег не может быть всегда белым (например, в сумерках он становится более нейтральным по цвету). Освещенный солнцем пейзаж светлее утреннего, вечернего и интенсивнее по цвету пасмурного, серого дня. Таким образом, насыщенность цвета понижается при уменьшении силы освещения.
Кроме силы общего освещения, на объекты изображения оказывает влияние спектральный состав освещения, т. е. цвет освещения, который является составной частью всех оттенков природы. Например, лунный свет окрашивает все в зеленоватый и серо-голубой цвет, утром преобладают золотисто-розовые оттенки, теплый свет заходящего солнца окрашивает детали пейзажа в желто-оранжевые, золотистые оттенки, делая гармоничными даже самые контрастные сочетания цветов, а дождливый, пасмурный день все окутывает нейтрально-серебристой дымкой. При этом как бы ни были разнообразны цветовые качества натуры, все они подчинены основному цвету освещения, который всегда присутствует на всех ее деталях и частях. Поэтому нельзя произвольно наносить локальные (предметные) цвета на холст без учета влияния силы и цвета общего освещения.
Общий тон «схватить» сразу достаточно сложно и без специальных навыков почти невозможно. Для этого необходимо уловить верные отношения, объединенные цветовой гармонией, единым колоритом. Научить себя умению определять общее тоновое и цветовое состояние натуры можно с помощью следующих нехитрых упражнений:
1. Научиться сравнивать общее тоновое и цветовое состояние наблюдаемого объекта при различных условиях освещения (например, одни и те же предметы в интерьере и на открытом воздухе имеют различные цветовые характеристики: прил. илл. 2, 3).
2. Во время работы над живописным этюдом следует постоянно корректировать цветовые отношения не только неба, земли, воды, но и деревьев, кустарников, архитектурных построек, т. е. всех объектов натуры с учетом закономерностей воздушной перспективы.
Таким образом, развитие умения верно определять цветовые отношения натуры в пределах общего цветового тона и чувства цветовой гармонии связано с систематическими тренировками глаза и руки при выполнении кратковременных этюдов. При этом важную роль играет воспитание чувства воздушной среды. Как говорил А. А. Дейнека: «При изображении воздуха особенно важно уловить и верно передать отношение переднего плана к дальнему; в этом, собственно, и состоит решение живописной задачи – верно уловить и передать состояние воздушной среды».[8]
Уже с самого начала работы над живописным этюдом следует постараться цельно увидеть тоновые характеристики хотя бы основных объектов натуры (например, земля, вода, небо) не по отдельности, а одновременно, в определенных отношениях между собой: самое светлое – небо, самая темная – земля, промежуточный между ними тон имеет вода и т. д… Для облегчения работы на палитре можно составить три группы красок, различающихся между собой по тону и цвету
Цитируется по:
