Музыкальный инструментализм как феномен духовной культуры. И. Козлов

Чтение книги онлайн.

Читать онлайн книгу Музыкальный инструментализм как феномен духовной культуры - И. Козлов страница 7

Музыкальный инструментализм как феномен духовной культуры - И. Козлов

Скачать книгу

операцию «очищения», возвращения к древним традициям. Было резко ограничено применение музыкальных инструментов, допускалось применение лишь священного магического систра. Строго регламентировался характер храмового пения. Новые песнопения предписывалось создавать по образцу древнейших напевов, сохраняя их ритмоинтонационный прообраз. Тогда-то и возникло понятие нома (термин древнегреческий) [29, с.291]. В древнем мире, особенно в Вавилонии (позже в Греции), проявилась еще одна существенная сторона в развитии и осмыслении музыки – её обоснование точными числовыми отношениями, придание им астрального мистического значения. В Вавилонии числа 5 и 7 считались священными, поэтому число храмовых музыкантов, число арфистов в придворной капелле в Сузах было равно 7-и. Числовая мистика была характерна и для музыкально-теоретических воззрений в древней Индии [65, с.164]. Число было первой формой абстракции, доступной человеку. Понятно, что оно подверглось сакрализации как нечто божественное, лежащее в основании явленного человеку мира. Такое миропонимание получило религиозное утверждение и стало характерной чертой мышления интеллектуальной элиты эпохи (прежде всего жреческого сословия). На место непосредственного воспроизведения человека, животных и растений приходит геометрический орнамент – пространственное выражение числа, ритма и симметрии. Отражением той же тенденции является и музыкальный ритм, утверждающийся в обряде и сакрализованном коллективном трудовом процессе. Магическое значение обрядово окрашенного действия усиливалось его согласованностью и ритмической организованностью, временной упорядоченностью. Ритм действия (двигательный ритм руки, медленно вращающей сосуд во время лепки) и, возможно, ритм сопровождающего работу напева отражался в ритмике линий, форм и красок керамических изделий [15, гл. 4]. Ритм придавал действию и возникающим в его результате вещам сакральный смысл, демонстрируя неразрывную связь утилитарного действия, художественного творчества и религиозного переживания. Музыкальная культура древности явилась плодом коллективного народного творчества. Песни и пляски, составлявшие неотъемлемую часть религиозных обрядов, относились, по существу, к музыкальному фольклору. На ранних этапах истории религиозное и народное во многом совпадали. Народная память хранит всё, что нужно музыкальной культуре. А древнейшие формы музицирования, связанные с магией и шаманским камланием входят в культурный обиход современности.

      Становление музыкального инструментализма с языческих времен

      Летописи, художественные изображения музыкальных инструментов, самих музыкантов на фоне их быта, неоднократно помогали выяснить множество вопросов истории возникновения и эволюционирования музыки, с тех времен, когда еще для человека понятия «мир и я» были едиными и нераздельными, когда музыка была самодовлеющим

Скачать книгу