всей творческой деятельности, создаваемого произведения и произведения источника, и через само воплощённое живое произведение театрального искусства.
Начнём с самого произведения. Во втором подходе вся деятельность по сохранению сосредотачивается на произведении – выстраивается его собственный концепт. И здесь «…надо рассчитывать только на то, что ценно в самом произведении» (К.С. Станиславский). И необходимо учитывать, что само живое произведение театрального искусства одновременно является и творческим процессом, который Б.Е. Захава определил как «искусство создания единого, гармонически целостного художественного произведения театрального искусства с помощью творческой организации всех элементов спектакля» [3]. И концепт произведения в таком случае будет строиться на его содержании, на фабуле, сюжете, понятии пространства и времени, действия, голоса и многих необходимых составляющих. А они, в свою очередь, – часть единого целого, развивающегося и живущего под действием драматической природы – «драматического механизма структуры» [4]. И более того, это уже жизнь самого духа произведения театрального искусства. И на этот счёт К.С. Станиславский указывает важность первого прочтения пьесы если не самими автором, то знакомым с произведением-источником творцом [5]. Также и сохранение творимого живого произведения театрального искусства требует глубокого погружения в его содержание со знанием многообразия всей информации о нём и связанных с ним знаний. И если в творении произведения происходит и проникновение в произведение-источник и творение вовне, то сохранение призвано объять два данных процесса, охватить их и запечатлеть. В сущности, в момент познания мы не всегда именно погружаемся в познаваемый предмет нашего изучения, но и пытаемся своим сознанием его охватить. Также как в исследовании информатики слова и мысли я указывала этот двунаправленный процесс – прохождения информации сквозь сознание и устремление сознания в суть данной информации – так и в творении произведения и его сохранении действуют те же информационные процессы.
С применением же широкого подхода концепт произведения охватывается им полностью, с дополнением необходимой для понимания информацией, затрагивающей и процесс творения данного произведения, многое из глобального концепта театра. Как пишет профессор английской драмы, «язык – это действие» [6], и язык этот – информатика. К примеру, вы созерцаете картину художника – только она перед вами в своей статичной форме, – и так или иначе обращаете внимание, какие оттенки, тона и цвета выбраны, какие мазки были положены на полотно. Безусловно, в момент наблюдения навряд ли вы интересуетесь всеми подробностями, в какой обстановке картина писалась, но для глубины понимания ознакомитесь и с эскизами, и с сюжетом и историей. Но всё это имеет существенное значение для постижения полноты замысла. И именно поэтому то, что не охватывается при запечатлении других художественных произведений, имеет существенное значение для сохранения
