Мазурин[16]. Его активное участие в европейских международных фотографических выставках в начале 1890-х годов совпало с победоносным шествием пикториализма в Европе. Участник выставок в Вене (1891), Париже (1892, 1893), Гамбурге (1893, 1895, 1897), Берлине (1896), Глазго (1901), Бостоне (1902), а также в Амстердаме, Марселе, Милане, Ницце, Стокгольме. Получал дипломы и награды, а его снимки воспроизводились в различных журналах. Был столь популярен, что его работы продавались в книжных и художественных магазинах Москвы и Петербурга. Алексей Мазурин много сделал для формирования различных фотографических институций в России. Он был не только инициатором и организатором различных фотографических обществ, съездов, выставок, но и принимал участие в их финансировании. Художественного эффекта в своих фотографиях он добивался преимущественно при работе над позитивом. Экспериментировал с фотопечатью на бумаге различного типа, выполнял работы в различных техниках – гуммиарабик, бромойль, платинотипия. Среди его излюбленных тем – жанровые сцены из дворянской и крестьянской жизни, русские пейзажи с романтическим флером.
Андрей Карелин и Алексей Мазурин – фотографы XIX века. Оба были первооткрывателями и шли против мэйнстрима, в котором торжествовала фотография с четким изображением и резкой прорисовкой деталей. Они подготовили почву для русских пикториалистов XX века. Одним из первых пикториалистов XX века был Сергей Лобовиков[17]. В 1899 году он получил бронзовую медаль на конкурсе Петербургского фотографического общества. Затем ему присуждались медали на Всемирной художественной выставке в Париже (1900), Первой международной выставке фотографии в Петербурге (1903), Дрезденской выставке (1909), Будапештской (1910), Гамбургской фотовыставке. Член РФО с 1900-го, почетный член с 1913-го. Член-корреспондент Дрезденского общества развития любительской фотографии (1909), почетный член Лондонского общества изящных искусств (1910). В 1927 году состоялась единственная персональная выставка Лобовикова, организованная Русским фотографическим обществом в Москве. В 1928 году получил почетный диплом выставки «Советская фотография за десять лет», проходившей в Москве. В 1929-м участвовал в международных выставках художественной фотографии в США (Нью-Йорк) и Японии (Токио, Осака). Многочисленные награды на международных выставках получены мастером именно за пикториальные работы на крестьянскую тему. Он считается первым не только в России, но и в Европе, кто отразил в своих произведениях крестьянский быт. Он снимал также русскую провинцию – в основном Вятку – и портреты. Сергей Лобовиков использовал мягкорисующие объективы или просто очковое стекло, а при печати две техники – гуммиарабик и бромойль. После 1911 года к экспериментам в техниках благородной печати добавилась «благородная» прямая печать, при которой мастер достигал большого разнообразия серых полутонов.
Николай Петров[18] и Анатолий Трапани были не только фотографами, но и первыми просветителями и пропагандистами пикториализма
Алексей Мазурин (1864–1918(?)) – из многочисленного купеческого рода, который занимался производством и торговлей текстильными товарами. Учился во Франкфуртской торговой школе. Увлекался живописью, брал уроки у художников И. И. Амосова, Н. А. Брызгалова, Н. В. Неврева. Начал фотографировать в 1870 году. С 1890 года активно выставляется на различных международных выставках. Один из учредителей Российского фотографического общества (1894), участник создания Московского художественно-фотографического общества (МХФО, 1901), член комиссий по проведению первого съезда деятелей фотографии (1896), выставки РФО в Москве (1896), I международной выставки МХФО (1905). В 1915 году эмигрировал в Германию. Сведения о последних годах жизни неизвестны.
Сергей Лобовиков (1870–1941) родился в семье сельского дьячка. Был сначала учеником, а затем фотографом в ателье в Вятке. После армии в 1893 году работал учеником, затем ретушером в ателье Карла Буллы в Петербурге, где познакомился с нижегородским мастером А. Карелиным, который посоветовал ему заниматься фотографией самостоятельно. В 1894-м Лобовиков вернулся в Вятку и открыл свое портретное ателье, а в 1903 после изучения новых способов печати в Европе – салон «Фотография, цинкография и типография Лобовикова». Принимал активное участие в создании культурных институций в Вятке (Вятский художественный кружок, 1908, Художественно-исторический музей, 1909). После революции и Гражданской войны преподавал фотографию. В 1934 году, получив пожизненную академическую пенсию, переехал в Ленинград, где занимался прикладной фотографией в Институте ботаники АН СССР. Погиб во время бомбежки в Ленинграде осенью 1941 года.
Николай Петров (1875–1940) родился в Ельце в семье состоятельных купцов и меценатов. С детства знал немецкий, французский и английский языки. Фотографией увлекся в 12 лет. В 1936 году Петров перенес инсульт. Умер в Киеве. В 1941 году в дом, где жил Николай Петров, попала бомба. Поэтому полагали, что война не пощадила творческое наследие фотохудожника. Лишь в 1990 году стало известно, что Ольга Шмальгаузен, московская племянница Петрова, сберегла в своей квартире более 100 его работ (в оригинальной печати).
