Внутренний строй литературного произведения. И. Л. Альми

Чтение книги онлайн.

Читать онлайн книгу Внутренний строй литературного произведения - И. Л. Альми страница 21

Внутренний строй литературного произведения - И. Л. Альми LitteraTerra

Скачать книгу

дороги в сознании поэта нередко связывались с вечными сюжетами, в особенности театральными, – теми, что несут на себе флюиды душевного участия зрителей многих поколений.

      Одна из известнейших поздних миниатюр Блока контаминирует два таких сюжета.

      Я – Гамлет. Холодеет кровь,

      Когда плетет коварство сети,

      И в сердце – первая любовь

      Жива – к единственной на свете.

      Тебя, Офелию мою,

      Увел далеко жизни холод,

      И гибну, принц, в родном краю,

      Клинком отравленным заколот.[66]

      В стихотворении отзывается не только Шекспир, но и драматург, не уступающий ему в степени его популярности в России – Шиллер. «Гамлет» сплетен с «Коварством и любовью». Эти пьесы почти не имеют событийных скреп. Однако возможные в условиях такого объединения прорывы у Блока совсем не ощущаются. Сюжеты сливает образ лирического героя, стоящая за ним интимная трагедия. В своей причастности к общей жизни людей она едва ли не банальна. Блок выделил моменты, касающиеся всех, но от этого не теряющие первостепенного значения: коварство, разлука, одиночество, «жизни холод». Даже завершающий ситуацию романтический итог обретает на фоне всего отмеченного специфическую стертость: ведь на сцене «отравленный клинок» столь же законен, как и прочий театральный реквизит. Либо как тяготеющее к нему созвучие «кровь— любовь», рифма, многократно осмеянная, но упрямо не исчезающая.

      Вообще немыслимая простота слова (а именно в эту ересь нередко впадает поздний Блок) и соседствующая с ней условность в стихотворении вовсе не спорят. Напротив того, они сочетаются подчеркнуто легко, будто тяготеют друг к другу изначально. Как знать, может, именно по ходу таких совмещений и открываются торные пути в край заморских песен.

      Пора, однако, вернуться к мысли, с которой начинался наш разговор о миниатюре Серебряного века.

      Полярные по стилю произведения Анненского и Блока на пространстве этой формы в равной степени естественны: их сближает предельная напряженность лирического начала.

      Миниатюра не теряет своей автономности и в поэзии первой половины двадцатого века. Закономерно, что склонность к ней в этот период наиболее заметна у художников классической традиции – Маршака, а не Маяковского, Ахматовой, а не Пастернака. Но, как и в девятнадцатом веке, поэты, в принципе далекие от классической строгости, обращаются к миниатюре в тех случаях, когда стремятся передать ощущение итога.

      О если бы я только мог,

      Хотя б отчасти,

      Я написал бы восемь строк

      О свойствах страсти —

      так, будто мимоходом, формулирует сущность миниатюры в целом мало обращавшейся к ней Пастернак. «Восемь строк» фигурируют здесь неслучайно. Так намечается минимум пространства, в пределах которого может сказаться главное. Выявляют себя в нем и общие очертания страсти:

      Я вывел бы ее закон,

      Ее

Скачать книгу


<p>66</p>

Блок А. Собр. соч.: В б-и тт. Л., 1980. Т. II. С. 215.