на то, что Дюрер был в Италии дважды, с Леонардо да Винчи он не встречался. А, пообщавшись в Венеции с Джованни Беллини и двумя его молодыми учениками – Джорджоне и Тицианом, Дюрер, несмотря на то, что власти Венецианской Республики предлагали ему остаться работать и обещали создать все необходимые для этого условия, он, видимо не желая соперничать с выше названными венецианскими живописцами, уехал на родину.
Непосильный труд сравнивать все, что сделал Леонардо да Винчи с тем, что сделал Альбрехт Дюрер. Но одно поражает – их отношение к человеку, вернее, к его телу. Дюрер, также как и да Винчи, тщательно изучал анатомию и физиологию человека с рождения до смерти и при всех заболеваниях, известных в Германии в его время. У обоих художников множество, почти идентичных эскизов и набросок. Оба художника изучали тело человека с точки зрения самой точной науки того времени – математики. И самыми верными методами – геометрии. В отличие от да Винчи, Дюрер, как и полагает быть немцу, был педантичным и аккуратно складывал каждый листочек. В конце концов, написал «Четыре книги о пропорциях». Это – одна книга о всех пропорциях человека с точки зрения математики.
Есть и еще поражающее воображение сходство двух титанов Ренессанса. Так, если да Винчи действительно нарисовал свое Alter Ego в Джоконде, то Дюрер, отнюдь, не будучи трансвеститом, изображал себя в женском одеянии. И до тех пор, пока, наконец, не обрел свое Alter Ego в реальной женщине, которую нашел в Венеции (история умалчивает об их земных отношениях). Если сравнить автопортрет Дюрера, написанный им в 1493 году, где он нарисовал себя, одетым в женское платье и с женской укладкой волос, с портретом молодой венецианки, написанном в 1505 году, то сходство двух разнополых людей поразительно! Проведенные компьютерные исследования этих произведений, убедительно показывают, что все параметры изображенных частей тела Дюрера и венецианки равны. Платоновский миф о серафимах, двуполых существах, которым позавидовали боги и разрубили их на две разнополые половинки, смешав половинки при этом, обрекая людей вечно искать свою вторую половинку и вечно ошибаться, что нашли, Леонардо да Винчи и Альбрехт Дюрер невольно (а, может быть, вольно?!) наглядно этот миф продемонстрировали – на века.
Так вот, у Джоконды есть соперник, не менее, чем она, при этом, не улыбаясь, приковывает к себе внимание зрителей. Правда, в основном, женского пола. В венском музее около «Портрета молодого человека» (1521 г.) всегда многолюдно, как и у Джоконды в Лувре. Женщины, толпящиеся у «Портрета молодого человека» всех возрастов и национальностей. То же самое и у портрета Моны Лизы. Если Джоконда очаровывает улыбкой, то молодой человек Дюрера – взглядом. Он, отнюдь, не идеал мужской красоты, как не идеал женской красоты Мона Лиза.
Современному знатоку живого человеческого тела, его анатомии, физиологии и души, хорошо известно, что красота человеческих тел всегда асимметрична. Остается удивляться, как этого не заметили ни Леонардо да Винчи, ни Альбрехт Дюрер? Симметричный живой человек безобразен, неловок
