судить про британцев. Среди студентов моей программы – явная гегемония американцев, канадцев и китайцев, с редкими вкраплениями европейцев, арабов и латиноамериканцев. Американцы, как правило, оплачивают учебу сами (огромнейшие деньги), а потом с трагическим видом жалуются на то, как это все дорого. При этом умудряются тратить немалые деньги на выпивку. Например, моя соседка Шелли за одну неделю раз пять «выходила в свет». Другими словами, обследовала местные пабы, возвращаясь только к утру.
Я давно уже не была студенткой, и потому не могу сравнивать с Украиной, но здесь большинство преподавателей активно используют Power Point в своих лекциях. Про методы выкручивания мозгов я уже упоминала: сначала долго изучаем какую-то теорию, а потом она полностью опровергается. Таким образом у студентов развивают критическое мышление, которому здесь придают очень большое значение. В результате приходим к выводу, известному со времен Сократа: «Я знаю только то, что ничего не знаю».
Современное искусство – не для слабонервных
В одно октябрьское воскресенье я решила посетить выставку современного искусства «Frieze». Она, конечно, не дотягивает до уровня Венецианского биеннале, но, тем не менее, является довольно престижным форумом современного искусства. Около ста пятидесяти галерей из Нью-Йорка, Чикаго, Лондона, Берлина, Амстердама, Сан-Паоло, Москвы и других городов представили там свои работы. Что можно вкратце сказать о своих впечатлениях?
Судя по выставке, современное искусство очень разнородно, нельзя говорить о какой-то общей тенденции и похожести, как, например, в импрессионизме или реализме. Также очень разнообразны представленные жанры. Живописи было мало (она уже не очень модна), в основном фотографии, инсталляции, пространственные объекты. Размеры тоже варьировались от миниатюрной картины, которую чуть ли не в лупу надо рассматривать, до огромного кролика, летающего под потолком, или натуралистических фотографий на полстены. По-моему, современное искусство ближе к модернизму (авангарду) начала двадцатого века, чем к постмодернизму, потому что оно часто пытается шокировать и создать что-то крайне оригинальное. Постмодернизм должен играть смыслами, пародировать, цитировать. Но кроме коллажей, ничего больше постмодерного я не заметила.
На выставке было много откровенных спекуляций на сексуальную тематику, и отнюдь не эротика, а натуралистично-порнографические сцены – например, фотография онаниста, писающего парня крупным планом, целый коллаж фотографий наркоманов, которые колются. Просто ужас. От такого искусства приходит не катарсис, а отвращение. Один «голубой» коллаж был, правда, оригинальным – там были собраны фотографии произведений искусства с гомосексуальными интонациями: обнаженные титаны и боги, которые то ли борются, то ли обнимаются, Зевс, целующий Амура и все в этом духе. Кроме того, прилепили фотографию
