Неоимпрессионизм требует правил и упорядоченности, отрицая «иррегулярность», столь дорогую сердцу Ренуара.
Писсарро рассматривает свою новую манеру как исцеление от романтических фантазий. Согласно Фенеону, Писсарро привнес в «неоимпрессионизм присущую ему математическую строгость анализа и авторитет своего имени», а главное, свою наивную и непосредственную веру. Идолом Писсарро стал Сёра, из-за которого он порывает с Гогеном и выступает против Моне, Ренуара, Дега. Дюран-Рюэль не отрицает, что в новой манере Писсарро больше света, но относится к ней весьма сдержанно, хотя и соглашается выставить неоимпрессионистов в Нью-Йорке. По просьбе Дюран-Рюэля Писсарро излагает ему в ноябре 1886 г. теорию неоимпрессионизма. Сёра «первым выдвинул идею о приложении к живописи научной теории… Я… лишь следовал примеру Сёра… Осуществить современный синтез с помощью методов, основанных на достижениях науки», в соответствии с теориями Шеврейля, Максуэлла и Руда. «Замена смеси пигментов оптической смесью. Иными словами: разложение тонов на их компоненты». Вот каким образом в 1886 г. импрессионист впервые объявляет себя не художником, а ученым, становится защитником живописи, которая представляла бы собою прикладную науку, и говорит о ней с полным сознанием того, что излагает теорию не импрессионизма, а неоимпрессионизма.
К неоимпрессионизму благожелательно относятся многие писатели. Рошфор, Пийе, Анри Февр, Ажальбер и Гюстав Кан открывают рисункам неоимпрессионистов доступ на страницы «Vogue», галерея Мартине предоставляет им свои витрины. Успех неоимпрессионистов объясняется изысканностью рисунка, точностью мотива, ясностью и упорядоченностью. И только два критика замечают, что привнесение системы и научности в произведение искусства представляет собой ошибку и знаменует упадок. Это Теодор де Визева в 1886 г. и Джордж Мур – в 1893 г.
13 марта 1886 г. Дюран-Рюэль уезжает в Нью-Йорк устраивать свою первую выставку. Она открывается 10 апреля в залах «American Art Association» и длится месяц. Проходит она достаточно успешно и поэтому 25 мая возобновляется в Национальной академии рисунка, где импрессионисты впервые получают нечто вроде официального признания. Состав этой выставки показателен для характеристики коммерческого метода Дюран-Рюэля. Импрессионисты – Мане, Моне, Дега, Ренуар, Писсарро, Сислей соседствуют на этой выставке с неоимпрессионизмом, представленным «Купаньем» Сёра (ныне в галерее Тейта). Но в каталоге мы находим и картины совершенно академические по духу, резко контрастирующие с настоящей живописью.
Между тем американская публика и не думает ни смеяться над импрессионистами, ни презрительно третировать их, как это делали парижане до 1880 г. или брюссельцы еще в том же самом 1886 г. Суждения и приговоры в Нью-Йорке зачастую весьма благожелательны. «Home Journal» (14 апреля и 26 мая) рассматривает историю искусства как непрерывное бунтарство. Публика мирится с традицией до тех пор, пока на смену последней не приходит новая традиция, выработанная бунтарями и в свою очередь
