Narrativa(s) en ficción televisiva y cinematográfica. Sergio Cobos-Durán

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Narrativa(s) en ficción televisiva y cinematográfica - Sergio Cobos-Durán

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construcción narrativa usando flashbacks o flashforwards es muy característica de las:

      A) Historias atómicas independientes.

      B) Historias atómicas relacionadas por coordinación.

      C) Historias atómicas relacionadas por subordinación.

      D) Historias atómicas relacionadas en torno a un eje.

      E) Historias atómicas relacionadas en abismo.

      6.Las experiencias transmedia parten siempre de un concepto clave estudiado en este capítulo:

      A) La diégesis.

      B) La Modernidad Cinematográfica.

      C) Las Historias atómicas independientes.

      D) Las Historias atómicas dependientes.

      E) Ninguna de las opciones anteriores es correcta.

      7.¿Cuál es el término en inglés para designar “comunidad fan”?

      A) Fandom.

      B) Mashup.

      C) Meme.

      D) Fanfic.

      E) Fanfilm.

      8.La siguiente definición “se trata del discurso principal, en la mayoría de los casos original, que sostiene la mayor parte de las ramificaciones transmedia.” se corresponde con:

      A) Historia.

      B) Nave nodriza.

      C) Punto de entrada.

      D) Historia atómica.

      E) Ninguna de las respuestas anteriores es correcta.

      9.Como hemos visto, Juego de Tronos ha fomentado la aparición de microcomunidades de aprendizaje en la que seguir explorando, aprendiendo y enseñando a otros el complejo universo de la serie. ¿Con qué dos conceptos podemos vincular esto?

      A) Impulso enciclopédico y forensic fandom.

      B) Nave nodriza y punto de entrada.

      C) Fan detective y pistas del relato.

      D) Historia y discurso.

      E) Ninguna de las respuestas anteriores es correcta.

      Entrevista al equipo de El Cañonazo Transmedia

      Roger Casas-Alatriste, CEO y fundador

      y Luis Alcázar, director creativo

      ¿Qué es El Cañonazo?

      El Cañonazo Transmedia es una empresa independiente especializada en diseño estratégico, creatividad, producción y expansión de contenidos a través de diferentes plataformas digitales. Es decir, hacemos contenidos digitales para la audiencia conectada en estas tres áreas de trabajo:

      1.“El Cañonazo Estrategia”. Diseñamos estrategias de contenidos para marcas basándonos en los intereses de sus clientes.

      2.“El Cañonazo Entretenimiento”. Desarrollamos formatos y series transmedia y también realizamos expansiones de proyectos de terceros.

      3.“El Cañonazo Producción”. Realizamos producciones por encargo de contenidos de todo tipo. Hacemos los formatos narrativos y publicitarios más rompedores.

      ¿Cómo se busca o cómo se empieza a trabajar en un proyecto transmedia?

      En nuestra opinión el punto de partida debe ser siempre la historia, que puede provenir de muchos sitios o manifestarse de diferentes formas. A partir de esta, de la audiencia a la que va dirigida y de todas sus posibles ramificaciones narrativas pensamos en formatos y en plataformas en las que se pueda enlazar.

      En cualquier caso, no hay una fórmula predeterminada: nosotros creemos que casi cualquier cosa puede tener una expansión con perspectiva transmedia igual que una serie: puede ser un museo, un festival de música o un político.

      ¿Cuáles son las fases para el diseño de una estrategia transmedia aplicada a ficción televisiva? ¿Qué procesos internos y workflow se establece para sacar adelante el proyecto?

      En una primera fase, se establecen dos trabajos en paralelo. Por un lado, se realiza un estudio del público objetivo; de las tendencias en medios, redes sociales y plataformas de distribución; y también de los casos de otras ficciones televisivas afines al proyecto. Por otro lado, se lleva a cabo una labor documental sobre la historia en sí y se establece un contacto directo con los autores de la obra para conocer a fondo argumentos, tramas y personajes y dinamizar la colaboración con ellos: de hecho, parte del trabajo es implicarlos e incluso integrarlos en el proceso creativo de los contenidos transmedia. Por supuesto, no hace falta añadir que, cuanto antes se haga esta aproximación (durante la elaboración de los guiones o incluso antes), mayor será la probabilidad de elaborar un verdadero relato transmedia.

      En la siguiente fase, se cruzan los datos de los estudios y las líneas narrativas y documentales de la historia. Es entonces cuando se diseña una tabla de contenidos y acciones transmedia que permitan expandir la ficción de forma natural y orgánica, siendo coherente con su intención original, pero que maximice el alcance a distintos segmentos de población en los medios que frecuentan y de la manera en la que desean encontrarlos. Para ello ordenamos los formatos según el grado de implicación del usuario, desde el consumo pasivo hasta la aportación activa; y también según su propia naturaleza, diferenciando la necesidad del usuario que cada contenido cubre. Y, teniendo en cuenta todo lo anterior, se perfila un cronograma de distribución de dichos contenidos. Es decir, dibujamos una estrategia a dos niveles: narrativo y comunicativo. Naturalmente, esta estrategia debe incluir siempre la posibilidad de rentabilización de la propuesta de contenidos transmedia como una vía de negocio más.

      Una vez articulada la estrategia en una serie de formatos, pasamos a las siguientes fases, muy parecidas al resto de producciones audiovisuales.

      La preproducción, con elaboración de guiones, diseño de producción y establecimiento de plan de rodaje, que debe estar integrado con el plan de rodaje de la ficción televisiva para optimizar los recursos. La producción en sí, que incluye rodajes, grabaciones, producción de materiales gráficos o desarrollo técnico (no hay que olvidar que en los contenidos transmedia caben desde el dibujo de cómics a la programación de aplicaciones y videojuegos), es una fase que conlleva una altísima exigencia de coordinación entre los distintos equipos involucrados en el proyecto. Continuamos entonces con la postproducción, donde se da el acabado final a cada contenido, a la que sigue la fase de distribución.

      Es importante recordar que el trabajo no termina en la distribución y que cada acción transmedia tiene su propio ritmo. Por ejemplo, mientras una webserie que desarrolla un personaje de ficción está en producción, la cuenta de Instagram de ese mismo personaje puede ya estar publicando fotografías. El relato transmedia es un fenómeno vivo y debe ser entendido como tal. Durante la distribución debemos entrar en una fase de mantenimiento, dialogando

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