я понял, что главное в игре не брутальность, не высокобюджетные спецэффекты, а сам геймплей, показавший невероятные механики. Nintendo открыли мне глаза на игровые вселенные, полные ярких красок, забавных персонажей и непредсказуемых приключений. И позже, играя в масштабные эксклюзивы Sony, вроде «God of War» и «The Last Of Us», я увидел их уже под другим углом. Да, постановка, режиссура, графика – на высшем уровне, но геймплей совсем… минимален. Он как бы отошел на второй план. И окончательно убедился, что игры – это не просто развлечения, а полноценные художественные произведения, которые требуют внимательного и глубокого анализа.
Игры заняли свою нишу в культуре, становясь неотъемлемой частью нашего опыта. Они влияют на наш язык, на нашу моду, на наше поведение, на то, как мы думаем и чувствуем. В этом мире мы встречаем героев, которые вдохновляют нас на подвиги, делают нас лучше. Мы погружаемся в миры фантазии, которые расширяют наше воображение и учат нас видеть красоту в необычном. Мы сопереживаем персонажам, делаем выбор, который определяет их судьбы и формирует наш характер.
Игры – это не просто развлечение, не просто «бессмысленные пиксели», как, к сожалению, многие считают. Это искусство, которое способно вызывать сильные эмоции, рассказывать глубокие истории и заставлять нас задуматься о смысле жизни.
Современные игры – не просто набор правил и механик, они скакнули далеко вперёд. В них есть свой нарратив, свои герои, свои сюжеты, свои эмоции. В следующих двух главах я сделаю обзор на самые выдающиеся экземпляры и жанры, которые я бы рекомендовал изучить для понимания масштаба прекрасного мира, который прячется в виртуальных развлечениях.
Если сравнивать игры с кинематографом, то, как и фильмы, часто игры заставляют нас задуматься о моральных дилеммах, рассказывают истории о предательстве, жадности, учат нас ценить жизнь, любить близких, дарят нам истории, не менее захватывающие, чем кино и литература. В них могут быть яркие персонажи, глубокие сюжеты, неожиданные повороты событий, эмоциональные моменты и вдохновляющие финалы. В процессе разработки игр привлекаются сотни людей – сценаристы, режиссёры, музыканты, художники, актёры для создания визуального образа персонажей, актёры озвучки, проектировщики, инженеры, дизайнеры, стилисты, а не только программисты-разработчики и тестировщики. Это совокупная масштабная работа группы людей, как и в кино, не хуже Голливуда9.
Музыка в играх – не просто фон, это неотъемлемая часть игрового опыта. Именно музыка создает атмосферу, подчеркивает эмоции, рассказывает истории. Представьте «DOOM» и «DOOM Eternal» без эффектного и брутального металла от Мика Гордона? Попробуйте поиграть в сюжетные игры без музыки, выкрутив её на минимум. Восприятие сильно изменится. Скажем, если бы в той же «Forza Horizon 4» вступительная миссия была с монологом ведущего, а не музыкой, я бы получил совсем другие эмоции, и не изменил бы свое отношение к жанру гоночных симуляторов. А «Ведьмак»? «Skyrim»? «Diablo 2»?
Саундтрек10 в играх – это отдельная тема для разговора. Рекомендую создать
Голливуд – район Лос-Анджелеса, Калифорния, США, широко известный как центр американской киноиндустрии. Голливуд является синонимом индустрии развлечений и представляет собой значительное культурное влияние на глобальном уровне, благодаря большому количеству киностудий и кинозвезд, работающих там.
Саундтрек – это музыкальное сопровождение к фильму, сериалу, видеоигре или другому медиа-продукту, которое может включать как оригинальные композиции, так и лицензированные треки.
